從1.0甲骨文到4.0智能展館，創意設計怎樣與科技共舞創造多“D”新未來？——4.0智能展館課題組負責人鞠航展望創意設計發展趨勢

最近一條2020迪拜世博會中國館和美國館外形設計撞衫花邊新聞引起中國讀者關注，世博會作為全球最大規模博覽會，成為全世界創意設計師運用本國最新科技手段進行比拼的競技場! 近日記者就4.0智能展館設計和未來空間創意設計發展趨勢，採訪了全國知名創意策劃專家、新之航傳媒集團有限公司董事長鞠航。

記者：4.0智能展館設計體系是基於什麼背景提煉出來的?

鞠航：人類作為地球上的智者，從古代就具有創意設計欲望，從公元前4000年的印度印章文字、公元前3600年的中國甲骨文到公元前3400年蘇美爾人的楔形文字，都是從生活場景中設計出來的美麗象形文字，這應該是人類歷史創意設計的鼻祖，是創意設計歷史起點。在這段漫長的歷史長河中，從公元前3650年就開始陸續出現土耳其加齊安泰普、以色列耶路撒冷、瑞士蘇黎世等世界最早的城鎮。中國的西安在公元前2205年形成城鎮，公元前1100年西周時代陝西岐山鳳雛山出現了宗廟會，具有1000多年歷史的英國溫莎城堡作為全世界最早的皇室居所一直有人居住……人們無論在城堡室內展示藝術品還是在集市上張幡賣貨基本都停留在“挂”起來的1.0階段;2.0時代應該是從1851年倫敦首屆世界博覽會開始，英國作為第一次工業革命先導國家，首次採用鐵框架和玻璃建成了被稱為“水晶宮”的展館，這個面積78000平方的大房子裡擺放了14000件來自世界各地的展品，這個人類歷史上第一個國際博覽會因為擺滿了藝術品吸引了600萬人前來參觀，標志著現代展館設計學科開始形成。

19世紀初，中國進入2.0實物展示時代。1905年在南京舉辦了第一屆博覽會，1919年開放了故宮博物院，1934-1937年青島水族館、上海博物館和南京博物院相繼建成，2010年上海世博會成為中國承辦的第一個世界性大型博覽會，中國開始正式加入世界博覽會大家庭。以聲光電屏為重要標簽的3.0展館設計時代，是隨著世界電子工業現代化發展起來的一種較新展示方式，從上世紀70年代開始，全球展覽展示逐步從2.0向3.0時代快速過渡，中國的博物館數量也從1978年的349座發展到2019年的5136座，中國成為全世界博物館數量第二的國家。3.0時代的特點是多媒體設備得到廣泛應用，單純的視覺信息擴展到視覺、聽覺、觸覺三位一體的感官體驗，創意設計也從文化上牆、實物展示發展到電子化、虛擬化、數據化立體展示。最近幾年隨著雲計算、數據流、區塊鏈、計算機成像、智能識別、物聯網、虛擬技術等新興學科興起，世界各地的創意設計師開始擁抱互聯網科技，試圖將空間展示推向一個更高科技境界，我們認為這就是4.0智能互動時代。

新之航於2018年組建4.0智能展館課題組，對4.0智能展館進行深入研究，認為4.0智能展館已經不能簡單從設計表現形式上與1.0、2.0、3.0做區分，4.0智能展館與以往展示形式的不同已經超出了新科技運用的范疇，4.0時代從本質上已經誕生了新的展覽展示理念。第一，由過去固定信息傳播變為動態信息傳播，雲計算、數據流、區塊鏈、物聯網技術大量運用可以及時將客觀世界信息流通過館內終端設備即時展示出來。在不同時間段每個人感受的信息是變化中的，可以及時了解館外世界變化;第二，由過去單向信息傳播變為反向信息輸出並可以控制世界，我們起了個名字叫“世界開關”，每天輸入館內的海量信息經過計算機處理可以形成判斷答案，館內的授權人可以通過互聯網打開非洲的太陽能板，關閉美洲的工廠大門，甚至可以觀看太空實驗室一顆韭菜的生長過程。新之航設計的濟南市智慧城市展覽館，可以及時將濟南交通、水、電等信息通過數據、視頻、聲音多種形式展示出來，非常時期可以在此管理城市運作;第三個大變化是“館”不再是一個冷冰冰的建筑物，“館”自身是一個智慧體，可以擬人化與參觀者交流，這個人館交融的場景是4.0智能展館一個顯著特點，比如最近新之航為山東大學校史館設計方案時就考慮把山大畢業生電子檔案輸入館內計算機，當有校友進館時，校史館會像老朋友一樣通過人臉識別或身份証識別等技術在大屏幕上打出文字：“歡迎小明同學回家”，同時還伴有親切的音頻歡迎詞，並且會把小明20年前入學時的學生照片和入學檔案即時展示出來，小明同學一定會喜出望外地與館交流合影，這時候的館是有溫度的，像一位令人尊敬的老師。擬人化的4.0館還可以在你入館時告訴你是第108567位參觀者，會為你檢查身體，為你解疑答惑，告訴你在哪個展品前停留了多長時間，知道你這是第幾次與館見面，上次你來“聊”了多久……或許你會因此愛上這個館;第四個特點是將沉浸體驗從過去的3Dimension提升到了10D甚至更多，隨著光學全息術、VI虛擬現實、VE虛擬環境、VR虛擬仿真平台、MR混合現實、7Dimension到XD等層出不窮的現代科技發展，創意設計師會像魔術師一樣，不斷創作出360穹幕影院、L幕影院、地幕影院、飛行影院、各種D影院、數字沙盤、意象森林、光影城市、能量單車、信息瀑布、VR過山車、虛擬空港、模擬機長、水下交通、展廳智能中央控制、數字城市、數字會議直播等聲、光、電、煙、霧、震、味、風、雨、觸、動……多D虛擬世界體驗，多D沉浸體驗可以將參觀者置身於宇宙任一角落，全身心投身其中，足不出戶感受世界，隨著科技不斷進步，4.0時代沉浸體驗發展必將日新月異。目前世界各地出現了許多接近4.0版本的商業展示空間，比如新加坡的數字體驗館，小朋友畫出的蝴蝶或魚會被攝像后在大屏幕上或飛或游“活”起來，如果用手去碰觸這些動物它們還會躲藏，牆上的數字瀑布會因為有人站立其中而自動在人體兩邊分流，小朋友在電子滑梯上滑下來，身體會在滑道上留下一道不斷消失的印記，智能仿真技術讓沉浸體驗更加互動，參觀者可以體驗幾乎接近大自然的真實世界。

記者：4.0智能展館體系架構對創意設計行業發展有什麼意義?

鞠航：設計界有個故事，某老板花100萬美金請一位國際著名設計師指點迷津，設計師在設計圖上畫了一條線就走了，老板說一條線就值100萬?設計師說這條線不值錢，怎樣畫很值錢。人類的創意設計是從一個點一條線開始的，經過數千年發展，設計師們將藝術精華賦予客觀世界，讓我們生活在一個高雅的環境中。今天的創意設計已經發展到多D高科技時代，從一張名片到一座城市的創意設計，多維度感官世界充斥著來自多方向的藝術詮釋，更重要的是商業社會甲乙丙丁的多方溝通需要統一在標准頻道上來，比如通信技術的3G、4G、5G標准，方便人們用統一的行業術語高效溝通。1.0、2.0、3.0、4.0展館設計標准的劃分基於創意設計4個不同表現形式，基本概括了現在認知條件下的技術標准，4.0是創意設計師們廣泛認同的展館設計行業標准。最近我們跟客戶溝通的時候，一般兩分鐘客戶就會決定我們做個4.0展館或要做個3.5代展館，沒有4.0標准前，你要先給客戶講30分鐘的新科技應用，客戶再用30分鐘表達需求，可能2小時也很難達成共識。

展館設計有了4.0標准可以推動行業快速發展。所謂“盛世修廟”，經濟基礎決定上層建筑，快速發展的中國在空間創意設計領域快速融入全球一體化中，中國也涌現出很多藝術家范式空間設計師，4.0時代由於新技術不斷更新對創意設計師提出了更高創新要求，現在全國領先的展館設計公司基本都標榜自己為“數字”或“智能”公司，更可喜的是無論是具有品牌創意設計基因的廣告公司、以CG計算機圖像為研發方向的數字媒體公司，還是以建筑設計起家的裝飾裝潢公司，大家不約而同地來到了展覽展示設計十字路口碰面，這就要求4.0展館設計領域的設計師無論從哪裡來都要補上數字科技這一課，否則在4.0時代你很難有立足之地。相信4.0智能展館體系的架構能作為行業標准，被甲乙雙方和全社會廣泛認知，在充滿各種不確定性的4.0時代，這種不確定性正是我們這個科技世界的創新特性，我們作為創意設計師要積極擁抱這種不確定性，這樣每天早晨醒來，我們的眼前會出現又一個生機勃勃的新世界。

記者：作為4.0智能展館體系構架師，你認為5.0時代會是什麼樣?

鞠航：在研究4.0的時候我們也展望未來，目前的4.0與前面的3.0、2.0、1.0基本處在同一個物理空間，也就是基於客觀存在的“館”的層面上，人們要到“館”這個物理空間去感受客觀世界，所以從這個層面去理解，隨著社會對“館”的需求越來越多，全世界會建設更多的館去滿足需求，我們預測的未來5.0時代可能發生兩個變化。

第一個變化是4.0的機器智能向5.0生物智能變化，不管4.0怎樣先進，本質是機器智能，是人工智能，人工在前智能在后。現在的認知范圍我們已經知道全球許多科學家正在向生物科技領域發力，這個包含了基因工程、細胞工程、蛋白質工程、酶工程、生化工程等在內的現代生命科學體系，綜合分子生物學、生物化學、遺傳學、胚胎學、免疫學、生態學、信息學、物理化學、計算機科學多學科力量合成生物學，利用納米分子技術、人工光合作用、次生代謝工程、人工生物技術、基因定序技術等編織成一張生物聯網來作用世界。比如用DNA分子和酶分子生產的生物計算機，這種每秒10億次運算速度的DNA計算機1萬億個放在一起還不如一滴水大。生物技術的廣泛應用，會誕生自然成長的展覽館，相比能認識人的4.0館，5.0館更接近生物概念的人，5.0館不但會自主思考，部分“肌體”可能會像人一樣自然進取營養茁壯成長。5.0館看起來更像一個“活”人。

第二個變化是基於生物學上的大膽猜想，或許這是6.0范疇，科學家正在興奮地展望未來是否可以將全世界知識一次性融入新生兒大腦中，還有科學家正在展望把目前我們正在使用的電腦、手機等穿戴非穿戴設備全部去掉，利用生物技術改良人體自身器官能力，比如大腦、眼睛、耳朵、鼻子的辨識功能，能眼觀六路、耳聽八方，更容易利用想象功能感知世界萬物變化，那個時候物理空間的“館”就沒有必要存在了。

記者：2020迪拜世博會有可能涉足5.0技術嗎?據我們了解4.0智能展館是個比較前衛的概念，客戶認知和市場走向會是什麼樣?

鞠航：4.0其實是客戶、設計師和觀眾多方驅動的結果。我認為很長一段時間市場上會出現1.0、2.0、3.0、4.0共存的現象，比如現在鄉村正在如火如荼興起的村史館和部分企業、街道辦事處的黨員活動中心，基本就是文化上牆的1.0模式，現在我們見到的世界各地博物館基本是2.0模式，最近二十年一些企業展覽館和商業館開始大量採用3.0模式，4.0智能展館因為觀念較新，需要甲方和設計師共同認知開拓前行。2020迪拜世博會大量採用4.0標准大興“土木”，也不排除有的國家館追求個性大膽使用部分5.0技術。2020迪拜世博會一定集合了全球最新展覽展示技術，肯定融合了1.0、2.0、3.0技術和豐富多彩的4.0藝術表現手法。其實從新之航20年創意設計發展史也可以看出4.0模式是和其他模式邊界模糊交替發展的，新之航現在設計的展覽館65%屬於3.0標准，25%屬於接近4.0或者3.5標准。2001年創立的新之航傳媒集團，從運營一本航空雜志起步，近20年來從宣傳冊、宣傳片、軟件科技、品牌戰略、航空廣告……已經為國家電網、海爾等3700多家國內外客戶創意20000多個設計項目，成長為中國一級廣告傳媒企業、中國十大創意設計集團。自2008奧運年開始新之航主動更換“科技之芯”，運用數字理念為創意設計插上科技的翅膀，大力進軍創意設計金字塔尖——智能展館空間設計，新之航發揮廣告公司品牌戰略先導、創意設計先行行業優勢，快速在中國展覽展示設計領域展現出強大創新力，2018年新之航創造了每月設計竣工一座大型展覽館(博物館)中國創意設計新速度，2019年國慶節新之航同時竣工新時代闖關東精神展覽館、濟南市智慧城市展覽館、北京魯能集團黨建館、魯南制藥集團展覽館、山東電力咨詢院展覽館、科技金融展覽館等6個大型展館，引起全國同行高度關注和媒體廣泛報道。20年創意經驗，600名優秀設計師，800個展覽展示案例，成為新之航在中國智能展館設計行業的新標簽。新之航作為具有廣告創意基因的集團公司，把跟展館創意設計有關的12個專業設計公司集中在全球化智能空間設計平台上來，培養更多新之航藝術家，聚集更多全球藝術家，聚焦4.0智能展館設計施工。2020年伊始,新之航半個月簽署4.0智能展館設計合同2億元，2月疫情期間新之航創意設計師全員在家辦公趕合同再次被媒體關注報道。